Преглед на филма: „Wuthering Heights“ на Емералд Фенел е смел, но плитък поглед върху класиката на Бронте
Едва ли е изненада, че режисьорката Емералд Фенел, която демонстрира необикновен интерес да шокира и раздразни публиката си, беше привлечена от „ Wuthering Heights “ на Емили Бронте. Това е разказ, който нервира критиците през цялото време, като един от 1848 година осъжда неговата „ вулгарна безнравственост и неестествени ужаси “. Близо 179 години след публикуването си, „ Гривените хълмове “ може да е преоценен като класика, само че продължава да преследва онази „ дива, злобна неточност “ Катрин Ърншоу и нейната бурна връзка с Хийтклиф, той от „ полуцивилизованата жестокост “.
Не е единствено поради младежите, които не могат да го накарат да проработи: към тях се въртят въпроси на класа, раса, благосъстоятелност, обучение, завещание, предпочитание, възмездие, контузия и жалкото време на йоркширските тресавища.
Адаптациите са позволили разнообразни свободи с историята на Бронте, съкращавайки героите и сюжетните точки в напразни опити да се кондензира и опитоми своята простотия и упорита аморалност. Плакат за кино лентата от 1920 година носи със себе си мотото „ Огромната история на омразата на Емили Бронте “. Повече от век по-късно се продава като страхотна любовна история, само че, разбирате ли, с мигане. Това е обич (ако желаете да я наречете така) от измъченото, токсично, завладяващо многообразие.
В доблестен опит да направи нещо друго, Фенел взема решение да направи филм, който улавя по какъв начин се усеща „ Wuthering Heights “ за първи път, когато го прочита на 14-годишна възраст. Това е опияняващ опит – предизвикателно антиакадемично пояснение, което разрешава на Катрин (Марго Роби) и Хийтклиф (Джейкъб Елорди) най-сетне да създадат нещо против цялата тази сдържана сласт. Тези кавички на заглавната карта дават обещание, че това въобще не е книгата на Бронте.
Фенъл свежда историята си до по-опростен роман за омразата и нейните замърсяващи пулсационни резултати. Филмът стартира с обесване, което кара младата Кати (Шарлот Мелингтън) да бъде напряко възторжена, само че тя може просто да е артикул на своята среда: татко й (Мартин Клунс) е злоупотребяващ, нелюбещ алкохолик и домът им е унищожен, леден и се утежнява поради възходящите задължения и сурови условия. Единствените й спътници са всъщност чиновници: прислужница Нели (Ви Нгуен като дете и Хонг Чау като възрастен) и Хийтклиф (Оуен Купър), който тя счита за собствен домакински любим. Тук няма Hindleys или Haretons.
Мизерният метод на живот на Ърншоу е в ослепителен контрастност с техните по-щастливи и нежни съседи, семейство Линтън, които населяват изтънчено поддържания Трашкрос Грейндж. Домът им е на пешеходно разстояние от Wuthering Heights и все пак, в предпазена котловина, наподобява светове надалеч. Както в книгата, Кати взема решение да се откаже от сърцето си поради обещанието за удобен живот с Едгар Линтън. Хийтклиф чува Кати да споделя, че ще я унижи да се омъжи за него и той изчезва за години единствено с цел да се появи още веднъж окъпан, богат и с възмездие и някакво леко иго в мозъка си. Когато се срещнат още веднъж, тяхната динамичност се усеща като „ Wuthering Heights “ посредством „ Cruel Intentions “.
В тези времена, лишени от секс в киното, в случай че търсите някакво деформиране на корсета, игри на власт и тлееща звездна мощ от двама генетично благословени австралийци, „ Wuthering Heights “ може просто да задоволи този сърбеж на огромния екран. Има безчет удоволствия, които можете да изпитате в дръзката, неуместна тържественост и демонски интриги. Комичното време на Алисън Оливър като наивната, странна Изабела Линтън е изключително приятност. С подобаващата аудитория може да се трансформира в занимателна вечер на кино.
Въпреки всички огромни съмнения, „ Wuthering Heights “ на Fennell съставлява нещо необичайно плитко и жестоко: крещяща и стилизирана почитател нереалност с обсега и бюджета на холивудски епос от остарялата школа.
Като Хийтклиф, Елорди несъмнено е тъмен, буен и изненадващо подкрепящ единодушието, макар че е мъчно да се одобри концепцията че може да хване пораснала жена за връвта на корсета, колкото и примамлива да е вероятността. Но за воин, прочут с яростта си, няма доста от тази първична жестокост, която той сподели толкоз добре посредством всички тези протези във „ Франкенщайн “. Като артист той беше по-обезпокоително отровен като Елвис.
Този Хийтклиф е там най-много, с цел да копнее, пази и санкционира Кати. Фенел изцяло отстранява расовия съставен елемент на различността на Хийтклиф, като избира Шазад Латиф за ролята на Едгар Линтън. Вместо това Хийтклиф е просто сирак от Ливърпул с чип на рамото си.
Роби играе ролята си на нещо като готическа Скарлет О’Хара, егоистична, суетна, отмъстителна и отегчена. Най-интересните й моменти са тези, в които е разчувствана от безредици, които не схваща напълно. Това е единственото нещо, което тя наподобява не може да управлява и манипулира.
Във кино лентата има и съзнателна неестественост, изключително в Grange. Дизайнерът на костюми Жаклин Дюран не е била обвързана с съответен интервал и е черпила от всевъзможен тип ентусиазъм, с цел да сътвори външния тип, в това число звуковите мелодрами от 50-те години на предишния век. Сценографията също е малко неуместна - спалнята на Катрин е боядисана, с цел да подхожда на цвета на кожата й (бенки, вени и всичко останало). Не е безинтересно да се гледа, само че като помощ при разказването на истории, сюрреалистичните поп арт решения постоянно са по-разсейващи, в сравнение с спомагателни. Хубаво ли е, в случай че публиката се чуди за какво Катрин носи целофанова рокля за брачната си нощ? Ако тази алена пола е латекс (не е)? Или за какво всичките бели ръце украсяват камината?
Склонността към провокация слага Фенел на картата с „ Обещаваща млада жена “, колоритна подривна история за възмездие. „ Солтбърн “ може да е изгубил сюжета в целия този щастлив разврат, само че нормално има най-малко свободно опрощение за всичко, което тя избере да покаже – даже за хъркащ във ваната обществен катерач.
По собствен личен разпилян, само че образован метод, тя изследва човешкия потенциал за циничност и на собствен ред тласка всеобщата аудитория към ръба в от време на време изкусителна, от време на време изтощителна зона на развлечение и разстройване. Човек може да подозира, че „ облекчаване на тълпата “ би било най-голямата засегнатост, която можете да хвърлите на нейните филми; въпреки всичко публиката наподобява, добре, ги прихваща. „ Wuthering Heights “ също може да удари нервите.
Фенъл явно има толкоз доста хрумвания, които се въртят в близост, което е уместно за история като „ Wuthering Heights “. И въпреки всичко като преживяване при гледане, това е недохранващо угощение, нито рисково, нито задоволително горещо.
„ Wuthering Heights “, издание на Warner Bros в кината в петък, е оценено с R от Motion Picture Association за „ полово наличие, малко принудително наличие и език “. Времетраене: 136 минути. Две звезди от четири.
